中新网三亚12月8日电 第七届海南岛国际电影节“青椰计划”特别活动——“海纳圆桌对谈”日前在三亚举行。本次“海纳圆桌对谈”汇聚来自影视产业界、学界及一线青年创作者代表，共同探讨海外青年导演回国发展的现实挑战与可行路径。
活动现场，电影学者、监制、制片人焦雄屏分析了海外学成影人回归本土创作的核心挑战与机遇，指出“融合”远比“空降”更重要。
《少年的你》编剧李媛当日建议，海归导演的第一部作品最好借助成熟的故事文本。“海外导演的生活基底需要时间与国内主流观众相融合，如果一上来就处理个人化的原创故事，容易产生脱节。选择扎根于本土文化土壤的成熟素材或项目入手，或许更稳妥。”
活动现场。主办方供图
数据显示，2025年中国电影市场年度票房、观影人数都超去年同期，呈现稳中有进的增长态势。一大批青年导演及创作者不断突破创作边界，彰显中国青年电影人的创造力与市场影响力。在青年电影人才回流方面，“海纳国际青年导演发展计划”(下称“海纳计划”)面向全球寻找兼具本土视野和国际学习实践背景的青年导演，着力构建一条贯穿“学习—实践—创作—落地”的全周期成长路径。据悉，自启动以来，这一由虎鲸文娱集团发起的人才扶持计划已吸引70位具有海外背景的华语青年导演正式加入。
“不同文化之间的碰撞，必然会让跨国合作项目产生摩擦，这就需要双方在合作中不断磨合。”“海纳计划”青年导演代表傅尚斌结合自身创作和实践经验表示，“从内容层面来看，这类创作本就没有标准答案，内容更多元，观众更受益，不同的故事也能展现出同样的共情点。”
“海纳计划”海外发展顾问郑非认为，文化的差异造就截然不同的创作概念与发展思路。“海纳计划”聚焦有海外教育背景的青年导演，切口小、专注力极强，将为中国电影产业的未来注入全新的创作视角。
“任何一个产业从波谷走回波峰，都有两个关键词：‘创新’和‘人才’。”大麦娱乐总裁李捷指出，布局青年创作人才，就是布局中国电影的未来，“当前电影市场正从注意力经济转向情感共鸣经济，必须依靠兼具审美高度、技术能力、工业化思维与商业视野的新一代创作者，以创新激活传统、以作品回应时代。”(完)